Guilherme Oliveira Claudino e Ygor Klain Belchior

 

A CIDADE DOS PORCOS: O MITO DA IDADE MÉDIA EM GAME OF THRONES

  

Este texto é resultado de duas bolsas do Programa Institucional de Apoio à Pesquisa da UEMG. Fomos contemplados com uma bolsa de Iniciação Científica e outra de Produtividade para o docente.

 

Como acreditamos que a pesquisa não está dissociada do ensino, propomos aqui um exercício didático para professores e professoras sobre o nosso objeto de pesquisa: o mito da Idade Média. A nossa fonte é digital, a série Game of Thrones, e como recorte temático escolhemos as cidades.

 

E por que tal escolha? Porque o nosso objeto neste estudo é o “mito da Idade Média”. E o que seria isso? De acordo com Pernoud (1997), “o mito da Idade Média” é uma visão construída pelos homens do Renascimento, a qual observa o período sob a ótica de “idade das trevas”. Isto é, como marcada apenas por coisas ruins, como massacres, cenas de violência, fomes e epidemias. Não há, segundo a autora, “um dia em que [o medievalista] não ouça alguma reflexão no gênero: ‘Nós já não estamos na Idade Média’, ou ‘Isto é o regresso à Idade Média’, ou ‘É uma mentalidade medieval’" (PERNOUD, 1997, p. 5). E os grandes culpados por isso, de acordo com Pernoud, são os professores de História. Em suas aulas, os docentes sempre focam nos momentos ruins do período, esquecendo das grandes transformações positivas. Em suas palavras: “a Idade Média significa sempre: época de ignorância, de embrutecimento, de subdesenvolvimento generalizado, muito embora tenha sido a única época de subdesenvolvimento durante a qual se construíram catedrais!” (Idem, p. 13).

 

A Idade Média, sempre quando é mencionada, carrega consigo características universais, tais como cavaleiros, reis, guerras, feudo, reinos cruzadas, fome, peste e sujeira.  É como se essa “forma” mitológica da Idade Média existisse mesmo sem a Idade Média estar realmente presente. Um grande culpado pela reprodução do “mito da Idade Média” talvez não tenha sido mencionado nos textos de Pernoud devido à temporalidade em que ela escreveu, um momento em que a mídia ainda não era grande objeto de crítica por parte dos historiadores. Essa preocupação veio à tona nas últimas décadas, momento em que a pesquisa histórica percebeu que muitas dessas “representações e de imagens em perpétuo movimento, amplamente difundidas na sociedade, de geração em geração”, são o resultado do contato do público com as produções audiovisuais.  De acordo com Meneses (2019, p. 2), nos últimos anos houve

 

“uma profusão de novos produtores e de lugares de narrativas históricas que para grandes audiências. A título de exemplo, podemos notar como o passado tornou-se uma febre na produção midiática quando somente entre o ano de 2017 e o primeiro semestre de 2018, considerando novelas e minissérie produzidas em canais abertos no Brasil, contabilizamos 11 programas ambientados em outras temporalidades, desde o século XVI antes de Cristo, passando pela Idade Média, até década de 1980.  Além da Tv aberta, existem outros canais especializados em narrativas que pretendem falar de um lugar científico da produção histórica com fontes, especialistas e conteúdos frutos de investigações diversas, como History, H2, Discovery Civilization e uma série de outros produtos voltados ao tema.”

 

No Brasil, essa preocupação é bem recente. E ela veio junto ao advento do fenômeno dos negacionismos históricos e da Fake History, quando os historiadores das universidades perceberam que teriam que se preocupar com o seguinte fato: as pessoas também se informam sobre o passado fora da sala de aula. A essa modalidade, os historiadores atribuíram o nome de História Pública, modalidade a qual, segundo (CARVALHO, 2017),

 

“se refere à atuação dos historiadores e do método histórico fora da academia: no governo, em corporações privadas, nos meios de comunicação, em sociedades históricas e museus, até mesmo em espaços privados. Os historiadores públicos estão atuando em todos os lugares, empregando suas habilidades profissionais, eles são parte do processo público [grifo nosso].”

 

Tendo em vista essas considerações é que elaboramos no nosso problema de pesquisa: em que medida “o mito da Idade Média” está presente na série Game of Thrones? Nossa hipótese principal é que mito da Idade Média está presente em muitos momentos da série, principalmente na apresentação das cidades como chiqueiros, e na relação entre os papéis dos personagens e o ambiente urbano, sejam eles protagonistas, coadjuvantes ou figurantes.

 

O mito da Idade Média e as cidades medievais

No texto de Pernoud em que a historiadora define o mito da Idade Média, no que tange às cidades, está focado em sua arquitetura. Sob essa visão, a autora afirma que cidades são entendidas como construídas por arquitetos “desajeitados e inábeis”, os quais usavam apenas pedra e madeira. O arquiteto medieval, por sua vez, não se prendia a nenhuma forma ou metodologia para criar os monumentos, com isso, segundo a autora,

 

“uma questão crucial para a história da arte da Idade Média foi: como é que os escultores puderam reaprender a esculpir? Partia-se do princípio de que a escultura fora uma arte esquecida. Todas as vezes que se tenta fazê-lo são desajeitados ensaios, dignos de uma criança (PERNOUD, 1997, p. 23).” 

 

Vemos aqui que a cidade de Pirenne é menos presente no imaginário do que o referido mito, que através de sua arquitetura “grotesca” compõem um certo medievo imaginado.

 

Entendemos como parte desse medievo imaginado as produções audiovisuais que se apropriam de aspectos da Idade Média, afim de criar histórias fantasiosas baseadas em “reminiscências medievais”. As “reminiscências medievais” são caracterizadas por Macedo (In: MACEDO; MONGELLI, 2009, p. 15), em seu livro A Idade Média no Cinema, da seguinte maneira: são “formas de apropriação dos vestígios do que um dia pertenceu ao Medievo, alterados e/ou transformados com o passar do tempo”.

 

O intrigante na análise de Pernoud é que, apesar de contemplar a arquitetura das cidades, não discorre muito sobre o tema - por exemplo, não avalia a urbanização. Isto nos interessa porque a autora estuda de forma exaustiva diversos aspectos do mito da Idade Média, como o Feudalismo, a presença unânime de servos ligados à terra, a submissão feminina e a inquisição da Igreja, mas não avalia um cenário em que o mito da Idade Média está muito presente: as cidades. Talvez, a autora tenha caído no seu próprio mito, pois, ao não falar das cidades, reforçou a noção de que elas não existiram, uma vez que a sua Idade Média é rural.

 

De modo a compreender como esses mitos são representados na série televisiva Game of Thrones, utilizaremos igualmente o conceito de Neomedievalismo. Primeiramente, precisamos definir o que significa “medievalismo”. Esse conceito se refere a

 

“o Medievalismo pode referir-se ao uso de temas, narrativas, personagens ou estilos medievais na literatura, na arte ou no cinema; em termos políticos, pode significar a recriação de figuras ou eventos históricos para justificar ideologias ou identidades nacionais; pode ainda revelar-se na adopção e adaptação de filosofias medievais para melhor se entenderem questões contemporâneas; e ainda o revivalismo de práticas médicas e científicas medievais” (MARQUES, 2020, p. 61).

 

Neomedievalismo se difere do medievalismo por ser um conceito mais ligado à Fantasia, à criação de novos mundos, e menos ligado à tentativa de uma representação fiel da realidade medieval.

 

A aula

Para uma aula sobre o mito da Idade Média, é importante escolher um material atrativo aos alunos. Nesse sentido, a série Game of Thrones é um excelente material porque oi uma das séries mais assistidas no mundo.

 

A produção da HBO é baseada na série de livros A Song of Ice and Fire, de George R. R. Martin, e foi adaptada para as telas por David Benioff e D. B. Weiss. A primeira temporada da série estreou em 17 de abril de 2011 e a oitava e última temporada estreou em 14 de abril de 2019, terminando em 19 de maio de 2019.

 

Como uma das séries mais famosas dos últimos tempos, podemos afirmar que é uma das grandes responsáveis por apresentar ao público essa imagem mitológica da Idade Média, vejamos.

 

Figura 1: Cartaz da primeira temporada.

Fonte: https://rajksite.com/wp-content/uploads/2019/11/GameOfThronesposter.jpg  (Acesso em: 01/12/2020).

 

No cartaz acima, observamos o personagem Ned Stark, Protetor do Norte, um dos sete reinos do continente Westeros, sentado em um trono de ferro. A simples presença de um rei, portando uma espada, e sentado no trono pode ser entendida em diálogo com os conceitos até então apresentados. Destacamos aqueles que compõem o que chamamos de reminiscências medievais, a saber de que ele foi um longo período feudal, com senhores, reinos, damas e cavaleiros. A perpetuação dessas reminiscências, portanto, cria uma forma, a qual sempre relaciona a Idade Média ao Feudalismo e, como sabemos, o período considerado auge do feudal (XI a XII) não compreende toda a Idade Média (V a XV).

 

Há outros aspectos importantes na ambientação do cartaz. A luz escura e a neblina dialogam com o “mito da Idade Média”, uma vez que produzem a sensação de que este período é de trevas. A “forma” feudal, por sua vez, quando colocada em diálogo com o mito de Pernoud produz a seguinte interpretação para os expectadores: “Então, havia [...] senhores feudais. Então eles estavam sempre a fazer guerras e com os seus cavalos iam para os campos dos camponeses e destruíam tudo” (PERNOUD, 1978, p. 6).

 

Para além do cartaz, podemos observar que esse mito da sujeira e da escuridão aparecem na apresentação das cidades de Westeros, mais especificamente Winterfell e King's Landing.  Tais cidades são exibidas como se fossem uma completa desorganização, chiqueiros, muito menos desenvolvidas que os castelos dos grandes senhores.

 

Assim, quando avaliamos os ambientes citadinos de Game of Thrones, a exemplo do subúrbio de King's Landing, chamado Baixada das Pulgas, e de Winterfell, nos deparamos com a representação de cidades de porcos, com condições de vivência sub-humanas, habitações precárias e cheias de pessoas sujas. Vejamos algumas imagens:

 

Figura 2: Baixada das pulgas em King's Landing.

Fonte: Episódio 3. Temporada 5 (45:53).

 

Figura 3: Winterfell.

Fonte: Episódio 2. Temporada 1 (19:27).

 

Conforme observamos acima, o mito da Idade Média também está presente na estética das construções da série. Segundo Renan Birro (2021), tal estética é depreciativa e pode ser delineada da seguinte maneira: “cenários [...] descritos como ‘pobres’ [...] paredes de pedra, tal como janelas de madeira e armas a serem exibidas.” E ao retratarem as cidades medievais dessa forma, esses cenários deixam de ser apenas informações contidas em uma cena para serem avaliadas como objetos reais.

 

Contudo, tais cidades não são reais. Vejamos o exemplo de cidade de Ragusa, atual Dubrovnik, localizada no sul da Croácia, na costa do Mar Adriático. Escolhemos essa cidade por se tratar do modelo utilizado pelos roteiristas da série para a representação de King’s Landing. Notem que a cidade não é um chiqueiro:

 

Figura 4: A cidade de Ragusa, atual Dubrovnik.

Fonte: https://www.mozaweb.com/Extra-3D_scenes-Ragusa_Croatia_16th_century-282857 (Acesso em 10/10/2021)

 

Partimos, portanto, do princípio que Idade Média de Game of Thrones é a mesma do “mito”, um “período de trevas”, e as cidades são uma evidência importante. A ideia de que o mundo rural, das elites, é colorido, rico, em contraposição à escuridão das cidades, a sujeira, enfim, uma cidade de porcos. Assim, ao confrontar as evidências históricas com a série, o (a) professor (a) poderá exercitar nos (as) estudantes como a estética dos cenários podem colaborar para uma visão deturpada de uma Idade Média de trevas.

 

Referências biográficas

Dr. Ygor Klain Belchior, Professor da Universidade do Estado de Minas Gerais, Coordenador do Laboratório de Estudos e Pesquisas em História Antiga, Medieval e da Arte, bolsista de produtividade PAPq-UEMG.

 

Guilherme Oliveira Claudino, discente da Universidade do Estado de Minas Gerais, Pesquisador do Laboratório de Estudos e Pesquisas em História Antiga, Medieval e da Arte, bolsista PAPq-UEMG.

 

Referências bibliográficas

ALMEIDA, Juniele Rabêlo; ROVAI, Marta Gouveia de Oliveira, (organização). Introdução à história pública. São Paulo: Letra e Voz,2011.

 

BIRRO, R. M. 'Eu planejo fazer algo como um game de fantasia medieval': RPG Makers e a estética neomedieval em RPG's digitais. SIGNUM - REVISTA DA ABREM, v. 22, p. 132-159, 2021.

 

CARVALHO, Bruno Leal Pastor de; TEIXEIRA, Ana Paula Tavares.  História pública e divulgação de história.  São Paulo, SP: Letra e VOZ,2019.

 

MACEDO, J. R.; MONGELLI, L. M. A Idade Média no cinema. São Paulo: Ateliê Editorial, 2009.

 

PERNOUD, R.P. O mito da Idade Média. Portugal: Europa-América, 1997.